Photograph-arts: David Lachapelle

Ya era hora de presentar un nuevo capítulo dentro de lo que en mi opinión puede ser una gran novela, Photograph-arts.

Capítulo 2: “En el que la lujuria de colores retuercen un barroco hipersaturado para proclamarse neo-barroco-có”

Ante David Lachapelle, probablemente cualquier otro fotógrafo resultará austero; no se me ocurre una manera más resumida de presentarlo.

Con esto y con un curriculum photografae de lo más vario pinto que abarca desde retratos, publicidad, editoriales de revista o que toda celebrity parezca matar por una de sus fotos; ya apetece echar un ojo. Sin embargo, toda reseña es estrecha si lo comparamos con que es el hijo predilecto del mismísimo Andy Warhol. Bendición que potencia a la enésima lo anteriormente dicho.

Miraremos sus fotos y encontraremos agradándonos y no: colores de plástico, saturación y brillo de minar capaces cualquier retina y una apología rococó instauradora de su propia estética kitsch.

Y en esa herencia estarán las características warholianas del color y el pop a toda costa, además de una hermandad a posta o no con los francesitos Pierre&Gilles en cuanto a la plastificación, imaginería y artificialidad.

Usando como nexo estas dos últimas fotos, cabe señalar que en mucha de sus fotografías hay cierto erotismo escondido entre las marañas de su estética per sé. Por eso quizás, ante el monstruo de las sacudidas grotescas, el erotismo se vuelve totalmente incómodo.

Estamos ante un neobarroco ligado casi de forma absoluta a lo formal construyendo una estética decadente basada en cimientos de sobredosis de color, de personajes imposibles o de escenas delirantes. Y el culmen llega cuando la pava ruana, que no la real, despliega el plumaje de las composiciones extra-sobrecargadas:

“Además de todo esto, yo soy una mujer que adora la estética, me encanta Rubens, me encanta el barroquismo… ¡Qué bonitas esas figuras! ¡Qué bonitos esos dorados!”, Lachapelle parece tener cierta fijación por los espejos y sus efectos:

Y ha de confesar ese fetichismo por lo urban 80’s que ya se deja notar por ejemplo en el video “Can’t Hold Us Down” de Christina Aguilera que él mismo dirigió.

Ya lo había comentado, muchísimas celebrities han pasado por la cámara de Lachapelle: Desde Tori Amos a Björk pasando por la Madonna. No sólo la ha fotografiado sino que en principio iba a ser el encargado de dirigir el vídeo de “Hung up”. Y gracias doy a que no fuera así: Vale que “Hung up” se enmarcara en una estética 70era, pero al parecer Lachapelle la quería llevar a unos extremos aún más urbanos e incluso al punto “documental”. ¿Una suerte de “Can’t Hold Us Down 2”?. Pero la Ciccone no es tonta y metió el hipertaconazo taladrador por desencuentro de ideas… ¿o él a ella?

Sin embargo, la pareja perfecta para Lachapelle es, cómo no, Lady Gaga. Ambos neobarrocos, ambos kitsch. La forma por la forma. Aunque en este sentido, hay que decir que la Lady Gaga se está refinando hacia lares no tan vacíos.

¿Y qué fue de aquellas piedades, crucifixiones o últimas cenas? Estos temas estrellas no podían dejar de ser rescatados, aunque sí que es poco frecuentado por David:

 

David Lachapelle, no viene de la terra del Salvador Dalí, del sucrealisme; pero en muchos de sus retratos se desprende ciertas reminiscencias. Y en mi opinión, aquí se encontrarían sus composiciones más líricas como esta de Alexander McQueen y su musa Isabella Blow:

O esta con un juego compositivo entre lo maniquí y una diagonal barroca con juego destornillantes de tamaño a lo Alicia. Sólo que en vez de Alice, tenemos a Liv Taylor:

Y para qué guiñar a Dalí, pudiendo hacer referencias a Magritte que es mucho más indie…

 

Y ante estas fotografías ora divertidas, ora relajadas… os re-planteo un extracto mucho más taquicárdico, empalagoso y pringoso, llegando a lo repulsivo, la gala más neobarroca de Lachapelle: